Principal Música Comprendre el ritme a la música: 7 elements del ritme

Comprendre el ritme a la música: 7 elements del ritme

La música consisteix en una combinació de tres components bàsics: melodia, harmonia , i el ritme. L’estructura rítmica d’una cançó dicta quan es toquen les notes, durant quant de temps i amb quin grau d’èmfasi.

El més popular

Aprèn dels millors

Amb més de 100 classes, podeu adquirir noves habilitats i desbloquejar el vostre potencial. Gordon RamsayCuinar I Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinGuió Anna WintourCreativitat i lideratge deadmau5Producció de música electrònica Bobbi BrownMaquillatge Hans ZimmerPuntuació cinematogràfica Neil GaimanL’art d’explicar històries Daniel NegreanuPòquer Aaron FranklinBarbacoa d'estil Texas Misty CopelandBallet tècnic Thomas KellerTècniques de cuina I: verdures, pasta i ousComençar

Vés a la secció


Usher ensenya l'art de la performance Usher ensenya l'art de la performance

En la seva primera classe en línia, Usher us ensenya les seves tècniques personals per captivar el públic en 16 lliçons de vídeo.



Aprèn més

Què és el ritme a la música?

El ritme és el patró de so, silenci i èmfasi en una cançó. En teoria musical, el ritme fa referència a la recurrència de notes i descansos (silencis) en el temps. Quan es repeteix una sèrie de notes i descansos, forma un patró rítmic. A més d’indicar Quan es toquen notes, el ritme musical també ho estipula quant de temps es juguen i amb quina intensitat. Això crea diferents durades de notes i diferents tipus d’accents.

Per què és important el ritme a la música?

El ritme funciona com el motor propulsor d’una peça musical i proporciona una estructura de composició. La majoria de conjunts musicals contenen una secció rítmica encarregada de proporcionar la columna vertebral rítmica a tot el grup. La bateria, la percussió, el baix, la guitarra, el piano i el sintetitzador es poden considerar instruments rítmics, segons el context. No obstant això, tots els membres d'un grup de música tenen la responsabilitat de les seves pròpies actuacions rítmiques i toquen els ritmes musicals i els patrons rítmics indicats pel compositor de la peça.

7 Elements del ritme a la música

Diversos elements bàsics comprenen els fonaments del ritme musical.



  1. Signatura de temps : Una contrasenya musical indica el nombre de pulsacions per mesura. També indica quant duren aquests temps. En una contrasenya amb un 4 a la part inferior (com ara 2/4, 3/4, 4/4, 5/4, etc.), un batec correspon amb una quarta de nota. Per tant, en un temps de 4/4 (també conegut com a 'temps comú'), cada batec té la durada d'un quart de nota i cada quatre batecs formen una mesura completa. En 5/4 de temps, cada cinc batecs formen una mesura completa. En una contrasenya amb un 8 a la part inferior (com ara 3/8, 6/8 o 9/8), un batec correspon amb una vuitena nota.
  2. Metre : La teoria musical occidental estàndard divideix les signatures temporals en tres tipus de comptadors musicals: comptador doble (on els batecs apareixen en grups de dos), comptador triple (on els batecs apareixen en grups de tres) i quadruple (en què els batecs apareixen en grups de quatre) ). El comptador no està lligat als valors de les notes; per exemple, un comptador triple pot incloure tres notes mitjanes, tres quarts, tres vuitens, tres setzè o tres notes de qualsevol durada. Els músics i els compositors mesclen regularment el doble i el triple metre en el seu treball; 'El ritus de la primavera' d'Igor Stravinsky és un exemple de manual d'aquesta tècnica.
  3. Temps : El tempo és el velocitat a la qual es reprodueix una peça musical . Hi ha tres maneres principals de comunicar el tempo als jugadors: pulsacions per minut, terminologia italiana i llenguatge modern. Els batecs per minut (o BPM) indiquen el nombre de batecs en un minut. Algunes paraules italianes com llarg , errant , allegro , i aviat transmetre el canvi de tempo descrivint la velocitat de la música. Finalment, alguns compositors indiquen el tempo amb paraules angleses informals com ara ràpid, lent, mandrós, relaxat i moderat.
  4. Ritmes forts i ritmes febles : El ritme combina ritmes forts i ritmes febles. Els batecs forts inclouen el primer batec de cada mesura (la baixada), així com altres batecs molt accentuats. Tant la música popular com la música clàssica combinen ritmes forts i ritmes febles per crear patrons rítmics memorables.
  5. Sincopa : Els ritmes sincopats són aquells que no s’alineen amb els descensos de les mesures individuals. Un ritme sincopat posarà l’èmfasi en els ritmes febles tradicionals, com ara la segona vuitena nota en una mesura de 4/4. Els ritmes complexos tendeixen a incloure la sincopa. Tot i que aquests ritmes poden ser més difícils de reprendre per a un músic inicial, solen sonar més cridaners que els patrons rítmics no sincopats.
  6. Accents : Els accents fan referència a accents especials en determinats ritmes. Per entendre els accents, penseu en una peça de poesia. Un metre poètic, com el pentàmetre iàmbic , pot dictar una barreja específica de síl·labes tòniques i síl·labes àtones. Els accents musicals no són diferents. Els diferents ritmes poden compartir una contrasenya i un tempo, però es distingeixen entre si accentuant notes i ritmes diferents.
  7. Polirritmes : Per aconseguir un sentit del ritme particularment ambiciós, un conjunt pot emprar polirritme, que capa un tipus de ritme sobre un altre. Per exemple, un conjunt de percussió de salsa pot incloure congas i bongos tocant 4/4 de temps, mentre que les timbales simultàniament toquen un patró a 3/8. Això crea un estofat rítmic dens i, quan s’executa correctament, pot cedir patrons de ritme increïblement ballables . Els polirritmes es van originar en la bateria africana i s’han estès a tota mena de gèneres a tot el món, des de l’afro-caribeny fins a l’índia, passant pel rock progressiu, el jazz i el clàssic contemporani.
Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country deadmau5 ensenya producció de música electrònica

Voleu obtenir més informació sobre la música?

Converteix-te en un millor músic amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres musicals, com ara Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello i molt més.