En música, la trucada i la resposta és una tècnica compositiva que funciona de manera similar a una conversa. Una frase musical serveix de trucada i es respon amb una frase musical diferent. Aquestes frases poden ser vocals, instrumentals o ambdues. La trucada i la resposta té les seves arrels en la música tradicional africana, que en gran part utilitzava una versió vocal. Si penses en la música gospel, per exemple, reconeixeràs immediatament la tècnica: és quan el pastor o el líder de la cançó truca o canta una línia i la congregació o el cor responen. En altres estils de música, la trucada i la resposta s’utilitzen com una forma d’experimentació, així com una forma de parlar directament amb l’oient. En actuacions en directe, per exemple, alguns intèrprets utilitzen trucades i respostes com una manera de connectar amb el seu públic.
Històricament, la gran majoria dels compositors de cinema eren músics de formació clàssica que escrivien i dirigien la seva pròpia música, però en les darreres dècades els compositors autodidactes s’han tornat més habituals. Actualment, alguns compositors tenen títols de màster en puntuació de pel·lícules, mentre que d’altres no han estudiat mai la composició clàssica al dia de la seva vida, però són capaços d’oferir una orquestració impressionant.
Tothom ha fet alguna cosa que desitjaria desfer, ja sigui per trencar una possessió preuada o incórrer en un costós bitllet de trànsit. Malauradament, a la vida no hi ha cap botó de reinici. És per això que és tan fascinant quan els mags creen la il·lusió que poden incomplir les lleis del món físic, així com el temps i l’espai. La restauració, el truc de màgia de destruir aparentment alguna cosa abans de tornar-la a integrar, toca quelcom profundament dins de tots nosaltres.
El joc de Staccato també es pot descriure com a curt, alegre, alegre i precís. És un estil que s’utilitza en tots els gèneres musicals i s’aplica a les notes que no es reprodueixen amb la màxima durada. Més aviat, les notes staccato solen tenir atacs forts i llançaments ràpids.
Construir un estudi de gravació casolana de bricolatge requereix més que un impuls creatiu. Un productor casolà ha de trobar l’espai adequat i omplir-lo amb l’equip adequat.
El jazz és un gènere musical harmònicament sofisticat basat en la improvisació, i és una de les formes d’art nord-americanes per excel·lència.
A mitjans dels anys seixanta, la música folk va xocar amb el rock 'n' roll i va néixer un nou gènere de música popular, el folk rock.
La música clàssica inclou estructures de composició que mostren l’escriptura contrapuntística. Entre aquestes formes musicals hi ha la invenció, que va arribar a la majoria d’edat a l’època barroca.
Els músics creen melodies musicals utilitzant dos elements principals: la durada i el to.
El compositor John Cage va revolucionar la música del piano col·locant diversos objectes dins d’un piano de cua per canviar el seu timbre general, inventant el piano preparat.
Domineu els patrons de batre de l’ukelele per aconseguir que el vostre acord d’ukelele passi al següent nivell.
El piano és un instrument musical que es remunta a l’època barroca de la història de la música. Àmpliament atribuït al constructor italià Bartolomeo Cristofori, el piano parteix de les característiques dels instruments de teclat precedents com el clavicèmbal, el fortepiano, el clavicordi i l'orgue.
L'oïda humana pot detectar una àmplia gamma de sons. A la part baixa, podem sentir vibracions d’uns 20 Hz, que només es perceptible com un soroll sord. A l'extrem superior, podem escoltar vibracions d'aproximadament 20.000 Hz, que es veuran com un feble queixament. Però entre aquests extrems hi ha el punt dolç de l’oïda humana. I podem augmentar o disminuir freqüències específiques amb l’ús d’un equalitzador.
Apreneu a tocar la guitarra amb aquesta guia per a principiants d’acords bàsics, cançons senzilles i consells pràctics senzills.
Dos dels formats de fitxer d’àudio més habituals són el format de fitxer mp3 i el format de fitxer WAV. Cadascun té un paper valuós a jugar en el món de l’àudio digital.
Timbaland és un productor discogràfic altament qualificat que no es basa únicament en instruments tradicionals com el piano, la guitarra, la bateria o el baix. En canvi, és un mestre del mostreig, de l’àudio digital i de la creació de ritmes i melodies amb la seva pròpia veu. Això ha donat lloc a múltiples nominacions als premis Grammy (i a tres victòries) en gèneres que van des del hip hop al ball fins al R&B. Timbaland va aprendre el seu ofici a partir de llegendes com DeVante Swing, dels productors d'èxit de R&B Jodeci. Va arribar a la majoria d’edat a Virginia Beach, però fa molts anys que opera a Miami, Florida. Mitjançant empreses professionals com Mosley Music Group, Interscope Records i molt més, Timbaland ha produït singles d’èxit a tot el món per a altres artistes, inclosos Promiscuous; Esborreu-vos l’espatlla; Get Ur Freak On; Big Pimpin; La pluja (Supa Dupa Fly); i Torna-ho a provar. També ha creat èxits amb el seu propi nom, com l'àlbum Shock Value i senzills com Give It To Me; La meva manera de ser; i Carry Out.
Usher Raymond va néixer el 1978 i va créixer al sud dels Estats Units. Cantant devot a una edat primerenca, Usher va créixer actuant amb el seu cor de l'església a Chattanooga, Tennessee. Va guanyar el seu primer contracte discogràfic als 14 anys amb LaFace Records a Atlanta, i poc després va publicar el seu primer disc, Usher, el 1994. No va ser fins al seu disc de seguiment, My Way (1997), que Usher es va convertir en un exitoso cantant de R&B. Va destacar del grup amb les seves impressionants actuacions en directe i la seva veu suau. Mentre continuava construint un imperi musical, Usher també es va convertir en actor, actuant en una producció de Broadway de Chicago i actuant en cinema i televisió.
Reba McEntire va néixer el 1955 i va créixer en un ranxo de 8.000 acres a Oklahoma. Nena del camp, Reba va passar bona part de la seva vida primerenca als rodeos, on el seu pare va actuar com a campista del món. També va estudiar música amb la seva mare. Reba va crear la seva primera banda al novè grau amb els seus germans, però no va ser fins que va interpretar l'himne al National Finals Rodeo el 1974, que va impressionar a l'estrella de la música country Red Steagall, que va aconseguir entrar a la indústria de la música country. . Reba va encapçalar les llistes de Billboard amb el seu exitós single, Can’t Even Get the Blues, i la resta ja és història. Es va convertir en una de les músiques country més populars a la fi del segle XX, i també va tenir èxit com a estrella de televisió a principis dels anys 2000. Fins ara, Reba ha publicat més de 30 àlbums i nombrosos senzills. Ha estat reconeguda pel Kennedy Center Honors i el Nashville Songwriting Hall of Fame per les seves innovadores contribucions a la música country.
Alicia Keys és una prolífica artista musical amb un guardonat catàleg que ha estat elogiat per crítics musicals, companys d’art i fans.
Els pedals són una part essencial del conjunt d’eines de qualsevol guitarrista elèctric. Hi ha centenars i centenars de pedals diferents que creen efectes de guitarra interessants alterant el so de maneres infinites.