Principal Música Música 101: Quina diferència hi ha entre Legato i Staccato?

Música 101: Quina diferència hi ha entre Legato i Staccato?

Quan un compositor nota música en una pàgina, gairebé sempre indicarà tons, durades de notes i potser acords. Aquestes marques indiquen a un jugador quines notes sonen i per quant de temps. Però no necessàriament expliquen al reproductor com sonen aquestes notes. Les notes podrien sortir en una cursa contínua fluida o es podrien trossejar en durades més curtes i més percutives. La diferència entre aquests estils de joc és la diferència entre legato i staccato.

El nostre més popular

Aprèn dels millors

Amb més de 100 classes, podeu adquirir noves habilitats i desbloquejar el vostre potencial. Gordon RamsayCuinar I Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinGuió Anna WintourCreativitat i lideratge deadmau5Producció de música electrònica Bobbi BrownMaquillatge Hans ZimmerPuntuació cinematogràfica Neil GaimanL’art d’explicar històries Daniel NegreanuPòquer Aaron FranklinBarbacoa d'estil Texas Misty CopelandBallet tècnic Thomas KellerTècniques de cuina I: verdures, pasta i ousComençar

Vés a la secció


Què és Legato?

Legato és una tècnica d’interpretació musical que produeix un moviment continu i fluid entre notes. Cada nota individual es toca a la màxima durada i després es combina directament amb la nota següent.



  • onze instrument de corda com el violí, la viola, el violoncel o el contrabaix, es sonen múltiples notes a un sol cop d’arc. Els compositors solen escriure frases musicals que permetin als jugadors sonar notes consecutives a la mateixa corda per facilitar-ho. Entre els intèrprets de corda famosos per la seva tècnica de legato hi ha el violinista Itzhak Perlman i el violoncel·lista Mstislav Rostropovich.
  • En un guitarra elèctrica , el legato implica moltes de les mateixes tècniques, només es substitueix un arc per un plectre com un pic de plàstic. Com que una selecció produeix de manera natural un so percussiu, els guitarristes compensen la realització de martells i extraccions amb la seva mà inquietant. Això els permet sonar notes sense fer servir el pic i crea un timbre general més suau. Entre els guitarristes molt coneguts per la seva tècnica de legato hi ha Yngwie Malmsteen, John Petrucci, John McLaughlin i George Benson.
  • onze pla , una tècnica legato pesada sovint implica que els jugadors sonen la següent nota abans que la nota actual hagi passat completament. Com que una nota de piano només pot sonar amb un sol dit, és possible prémer una tecla de piano abans d'haver aixecat completament la tecla anterior. Entre els pianistes clàssics coneguts per la seva tècnica de legato hi ha Arthur Rubinstein (un famós intèrpret de Chopin) i Vladimir Ashkenazy. Entre els pianistes de jazz coneguts per la seva tècnica de legato hi ha Herbie Hancock i Chick Corea.
  • Instruments de vent de fusta de manera natural es presten a l’articulació del legato, ja que moltes notes poden deixar en cascada una sola respiració. Per obtenir exemples, busqueu la flexió de gènere de John Coltrane Ascensió disc o el concert de flauta travessera de Mozart en sol major.
  • Alguns instruments de llautó es presten bé a tocar el legato (trompeta, corneta), i alguns no (tuba). Les banyes franceses poden tocar passatges de legato magnífics, tot i que requereix una tècnica experta del jugador.

Què és Staccato?

Sónicament parlant, staccato és el contrari de legato. Les notes no flueixen entre elles. Cada nota individual sona ràpidament; deixa intencionadament un petit descans al final de la seva durada assignada. El joc de Staccato és, per la seva naturalesa, més excitant i percussiu que el joc de legato.

En música clàssica, staccato s’adapta perfectament a molts estils de ball, des de gavottes a masurques fins a valsos vienesos. També caracteritza els estils de ball que encara es fan actualment, com la polka i el tango.

A la música popular, la reproducció de staccato abasta molts estils, des del country i el bluegrass fins al funk, fins al hip hop i el rock indie jangly.



  • onze instrument de corda , l'articulació staccato consisteix en cops d'arc curts que solen alternar-se entre cops d'arc i cap avall. La tècnica del pizzicato de jugar amb els dits es presta naturalment a staccato. Entre els intèrprets de corda coneguts per la seva tècnica de staccato hi ha el violinista / violí Mark O’Connor, el violoncel·lista Paul Watkins i l’Emerson String Quartet.
  • En un guitarra elèctrica Els cops de pic pronunciats produeixen articulacions staccato amb facilitat. Els estils de guitarra country, funk i punk són coneguts per la seva gran dependència de staccato. Guitarristes de jazz com Grant Green i Charlie Christian són famosos pels seus sols staccato semblants a trompa. Guitarristes country com Scotty Moore i Chet Atkins també són reconeguts intèrprets.
  • Aïllat pla sona excitant i enèrgic. És popular tant en estils de teatre musical, clàssic, jazz, blues i rock. El pianista clàssic holandès Ralph van Raat és un magistral staccato. També ho són jugadors de jazz com Thelonious Monk, Meade Lux Lewis i James P. Johnson.
  • Vents de fusta són menys adequats de manera natural per jugar a staccato, ja que obtenen el seu poder de respiracions sostingudes. Tot i això, hi ha una infinitat d’exemples de vents de fusta staccato, des del Rite of Spring de Stravinsky fins a la banda sonora d’Ornette Coleman per a The Naked Lunch (co-compost amb Howard Shore).
  • Instruments de llautó estan construïts per jugar fàcilment a staccato. Tot i que tots els instruments de llautó sonen bé amb articulacions staccato, el trombó i la tuba poden ser particularment efectius en aquest estil.
Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country deadmau5 ensenya producció de música electrònica

Quina diferència hi ha entre Legato i Staccato?

La diferència entre legato i staccato comença amb la tècnica d’articulació, però efectivament canvien tot el caràcter de la música. El mateix conjunt de notes amb la mateixa durada i dinàmica pot semblar completament diferent quan es toca amb tècnica legato o staccato.

A la pràctica, la majoria de la millor música conté passatges tant de staccato com de legato. Canviar entre els dos crea una infinitat de possibilitats per a compositors i intèrprets.

Converteix-te en un millor músic amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres músics, com Herbie Hancock, Hans Zimmer, Carlos Santana i molt més.