Principal Música Música 101: Què és un cor?

Música 101: Què és un cor?

Les cançons amb més èxit del pop, el rock, el R&B, el country, el hip hop, el reggae i molts altres gèneres tendeixen a compartir un tret comú: una música enganxosa i irresistible que s’enganxa a la consciència de l’oient i no es deixa anar. Tant se val si escriviu una cançó d’amor o un himne dur: qualsevol secció d’una cançó pot incloure enganxalls enganxosos, ja sigui la introducció, el vers, el pre-cor, el cor, el pont o la coda. Tanmateix, la majoria dels compositors guarden les seves millors frases musicals per a una part concreta d’una cançó: el cor.

Vés a la secció


Usher ensenya l'art de la performance Usher ensenya l'art de la performance

En la seva primera classe en línia, Usher us ensenya les seves tècniques personals per captivar el públic en 16 lliçons de vídeo.



Aprèn més

Què és un cor a la música?

En música, un cor és una secció repetida que conté els principals motius musicals i lírics de la cançó. En les estructures habituals de les cançons, normalment es repeteix almenys dues vegades.

Quina diferència hi ha entre un cor i un refrany?

En la música, no hi ha diferència entre els termes cor i refrany. Tots dos fan referència a una secció repetida d’una cançó que normalment conté els seus motius musicals i lírics centrals. Com a tal, els compositors i directors de bandes utilitzaran els termes indistintament, tot i que la paraula cor tendeix a ser més comuna en les discussions entre músics.

Com s’utilitza un cor a les cançons?

Les cançons pop i les cançons de rock presenten cors en diversos punts de l’estructura de la cançó. A continuació, es mostren alguns exemples d’on el cor s’adapta a l’estructura d’una cançó:



  • Al principi de la cançó. En la forma de cançó AABA, la secció A es considera el cor i és la primera melodia principal que escolten els oients. La forma AABA de 32 barres va ser particularment popular durant la primera part del segle XX, quan la majoria de les cançons pop van debutar com a cançons d’espectacle. Un exemple és I Got Rhythm de George & Ira Gershwin, que va debutar al programa de Broadway Girl Crazy i ha estat un dels grans estàndards de la música jazz. (Tingueu en compte que I Got Rhythm era originalment una cançó de 34 compassos, però normalment es redueix a 32 compassos en les actuacions de jazz.)
  • Després del primer vers. Moltes cançons utilitzen una forma ABAB, on la secció A representa un vers i la secció B representa el cor. Penseu en el clàssic Hallelujah de Leonard Cohen (conegut per Jeff Buckley i Rufus Wainwright), que comença amb el vers: Bé, he sentit que hi havia un acord sagrat ... que va seguit d’un cor. La forma es repeteix durant molt de temps —Cohen va escriure 80 versos—, però gairebé sempre es redueix en el rendiment. Altres exemples inclouen Dancing in the Dark de Bruce Springsteen i Alive de Pearl Jam. El format ABAB és extremadament popular al hip hop, on els versos rapats donen pas als cors cantats, que al seu torn donen pas al següent vers rapat. En el hip hop, la música de vers i cors és sovint la mateixa (penseu a California Love per 2Pac o Regulate per Warren G feat. Nate Dogg), però les diferències en la melodia vocal produeixen seccions diferents.
  • Abans d’un vers, però alternant d’anada i tornada. De vegades, els compositors inverteixen la forma ABAB. She Said She Said dels Beatles conté dues seccions que s’alternen d’anada i tornada, però la primera d’aquestes seccions és clarament el cor. La cançó Dancing Queen d’ABBA també segueix aquesta tècnica.
  • Després d’un pre-cor. Molts compositors interpolen una secció addicional, anomenada pre-cor, entre el vers i el cor. A la cançó d’Oasis Don't Look Back in Anger, el vers i el cor tenen en realitat la mateixa progressió d’acords, encara que amb melodies vocals molt diferents. Estan trencats amb un pre-cor - Així que començo una revolució des del meu llit ... - amb una progressió diferent, que crea un moviment propulsor natural a la tornada antiga de So Sally pot esperar ...
  • Desat al final de la cançó. Alguns autors de cançons els agrada guardar el cor per al final de la cançó. Si ja esteu familiaritzats amb la cançó, ja sabeu que arribarà el cor. L’espera pot resultar insoportable, però la recompensa és bonica. Paul McCartney és un destacat practicant d'aquesta tècnica, com es demostra a la cançó Hey Jude. El primer èxit de Journey Lovin 'Touchin' Squeezin 'és una altra pedra angular.
  • Al llarg de tota la cançó. El format de cançó AAA conté una única secció musical repetida moltes vegades. Alguns teòrics musicals anomenen aquesta sola secció A un cor, i d’altres en diuen vers. Sigui com sigui, comprèn tota la cançó, encara que amb variacions cada vegada que es repeteix. En són exemples Standing in the Doorway de Bob Dylan i Coyote de Joni Mitchell.
Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country deadmau5 ensenya producció de música electrònica

Què passa al cor final d'una cançó?

El cor final d’una cançó tendeix a embellir els cors anteriors escoltats anteriorment a la cançó. Sovint, aquest cor final serà la coda d’una cançó, que apareixerà després d’un pont en format vers / cor / pont.

Aquests cors finals solen tenir diverses repeticions, de vegades amb la caiguda de les pistes instrumentals, que condueixen a un final catàrtic. En alguns enregistraments, un cor final es repetirà i es desapareixerà constantment en silenci, significant el final de la cançó. Aquesta va ser una tècnica afavorida pel productor Phil Spector, que va elaborar molts èxits amb cors de fade-out, com Be My Baby by the Ronettes.

Quins són els diferents tipus de cors?

En les arts escèniques, la definició de cor varia molt.



  • Un cor pot ser un conjunt d’actuacions musicals, com un grup de cantants. Aquests grups apareixen en una gran varietat de gèneres musicals. La música religiosa ha presentat cors des de fa mil·lennis, des del cant gregorià fins als corals litúrgics de Bach fins als cors de gospel dels segles XX i XXI. Alguns grups pop compten amb una secció de cors de cantants de fons per donar suport a la vocalista principal, penseu en els Supremes que donen suport a Diana Ross o els Vandellas que donen suport a Martha Reeves. La música clàssica també s’omple de cors, com l’enorme cor vocal necessari per interpretar la vuitena simfonia de Gustav Mahler, sobrenomenada la Simfonia dels mil.
  • En el teatre i el teatre, un cor fa referència a personatges sense nom que actuen a l'obra. Aquests grups de persones de vegades parlen a l'uníson, o de vegades les seves línies es divideixen entre individus. Això es remunta als teatres de l’antiga Grècia. En el drama grec, els cors sovint feien comentaris sobre l'acció que es tractava, advertint els personatges principals del seu comportament potencialment autodestructiu o proporcionant la perspectiva de la gent comuna de la societat.
  • Al teatre musical, un cor combina els dos estils de cor esmentats anteriorment. Als teatres de Broadway de Nova York, molts espectacles presenten conjunts vocals que canten en números musicals, però també ofereixen un cert grau de perspectiva i comentaris en les lletres que canten. D’aquesta manera, representen l’antiga manifestació grega i contemporània d’un cor.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

Usher

Ensenya l'art de la interpretació

Més informació Christina Aguilera

Ensenya a cantar

Més informació Reba McEntire

Ensenya música country

Més informació deadmau5

Imparteix producció de música electrònica

Aprèn més