Principal Disseny I Estil Més informació sobre el color: una guia sobre la saturació del color a la fotografia

Més informació sobre el color: una guia sobre la saturació del color a la fotografia

Aprendre a jugar amb el color és una part fonamental per desenvolupar les teves habilitats com a fotògraf. Una de les coses principals a tenir en compte a l’hora d’acostar-vos al color en el vostre treball és la saturació. La saturació afecta de manera profunda la composició i l’estat d’ànim de les vostres imatges i val la pena explorar-les a mesura que feu créixer la vostra cartera de fotografies.

El nostre més popular

Aprèn dels millors

Amb més de 100 classes, podeu adquirir noves habilitats i desbloquejar el vostre potencial. Gordon RamsayCuinar I Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinGuió Anna WintourCreativitat i lideratge deadmau5Producció de música electrònica Bobbi BrownMaquillatge Hans ZimmerPuntuació cinematogràfica Neil GaimanL’art d’explicar històries Daniel NegreanuPòquer Aaron FranklinBarbacoa d'estil Texas Misty CopelandBallet tècnic Thomas KellerTècniques de cuina I: verdures, pasta i ousComençar

Vés a la secció


Annie Leibovitz ensenya fotografia Annie Leibovitz ensenya fotografia

Annie et porta al seu estudi i als seus rodatges per ensenyar-te tot el que sap sobre el retrat i l’explicació d’històries a través d’imatges.



Aprèn més

Què és la saturació de color?

Hi ha tres maneres principals d’avaluar el color: matís, valor i saturació. La saturació del color és la intensitat i la puresa d’un color tal com es mostra en una imatge. Com més gran sigui la saturació d’un color, més viu i intens és. Com més baixa sigui la saturació d’un color, més s’acosta al gris pur a escala de grisos.

Per què és important per als fotògrafs la comprensió de la saturació del color?

Comprendre la saturació del color és enormement important per als fotògrafs de tots els nivells. Els nivells de saturació afecten la composició i l’estat d’ànim de les imatges. Penseu en els efectes següents de la saturació:

  • Silenciació : El nivell de saturació d’una imatge pot tenir l’efecte de fer que la imatge se senti més apagada o vibrant. Una saturació elevada pot aportar intensitat a una imatge i fer-la aparèixer més viva i viva. Per contra, quan dessatures una imatge, apagues els colors, produint un efecte més apagat.
  • Diferències d’il·luminació : Els colors no són constants. El nivell de saturació afectarà la forma en què els colors apareixen en diferents llums. Per exemple, les mostres de color apareixeran de manera diferent en funció del nivell de saturació del color original i de la intensitat de la llum a la qual es troba. És increïblement important entendre com canviarà el color en una llum diferent en funció de la seva saturació, sobretot quan es treballa amb llums artificials.
Annie Leibovitz ensenya fotografia Frank Gehry ensenya disseny i arquitectura Diane von Furstenberg ensenya a construir una marca de moda Marc Jacobs ensenya disseny de moda

Com ajustar la saturació de la imatge

Hi ha molts mètodes diferents per ajustar la saturació i teniu moltes opcions de com i quan feu els ajustos. Podeu canviar els nivells de manera proactiva abans de fer una foto o esperar a editar el producte acabat. També podeu jugar amb la saturació a la fotografia de pel·lícules utilitzant diferents existències de pel·lícules i tècniques d’exposició. Algunes de les formes més habituals d’ajustar l’exposició són:



  • Presets de càmera : La majoria de càmeres tenen paràmetres de color perquè pugueu canviar la saturació de la imatge des de la pròpia càmera. Moltes càmeres DSLR també tenen lectures que indiquen el punt de saturació d’una imatge i els nivells bàsics de color presents. Jugar amb la saturació també és increïblement popular a la fotografia amb telèfons. Els filtres bàsics que proporcionen els telèfons o les aplicacions de xarxes socials permeten als usuaris jugar amb matisos / saturació, així com amb nivells de color rgb i altres propietats de color.
  • Edició digital : L’edició digital és on la majoria de fotògrafs professionals ajusten la cobertura de saturació i afinen el color original de les seves imatges. Programes com Adobe Photoshop us ofereixen eines, com ara models de color, per analitzar la saturació de la vostra imatge original. Amb aquesta informació podeu jugar amb la saturació per augmentar encara més la vibrància de la vostra imatge.
  • Material cinematogràfic : Si utilitzeu una càmera de pel·lícula, un material de pel·lícula diferent produirà una saturació de color diferent. Com que no podeu veure les vostres imatges fins que no es desenvolupin, aprendre a controlar la saturació amb una càmera de pel·lícula requereix una bona quantitat de proves i errors. Experimenteu amb diferents tipus de pel·lícules per jugar amb la saturació del vostre treball.
  • Desenvolupament : La saturació també es pot manipular en el procés d’impressió i desenvolupament. Quan el paper de pel·lícula està exposat a la imatge que hi imprimeix, hi ha diferents filtres i llums que podeu utilitzar per ajustar la intensitat dels colors (principalment cian, magenta i groc). Si imprimiu les vostres pròpies imatges de pel·lícules, jugueu amb diferents temps d’exposició i filtres per manipular els colors saturats de les vostres imatges.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

Annie Leibovitz

Ensenya fotografia

Més informació Frank Gehry

Imparteix Disseny i Arquitectura



Més informació Diane von Furstenberg

Ensenya a construir una marca de moda

Més informació Marc Jacobs

Ensenya disseny de moda

Aprèn més

Com afecta la saturació a les vostres fotos?

Penseu com un professional

Annie et porta al seu estudi i als seus rodatges per ensenyar-te tot el que sap sobre el retrat i l’explicació d’històries a través d’imatges.

Veure la classe

Els grans fotògrafs pensen en la saturació i en com afecta la composició general de les seves imatges. A mesura que creixeu com a fotògraf, és útil pensar com la saturació juga al vostre treball i com manipular la saturació per augmentar l’impacte emocional de les vostres imatges.

  • Emoció : La saturació té un impacte en l’emoció d’una fotografia. Una imatge apagada normalment transmet emocions sombreres o restringides, mentre que els colors saturats solen implicar sensació i passió extremes. Penseu en quin tipus d’impacte emocional voleu que tinguin les vostres imatges i en com augmentar o disminuir la saturació us pot ajudar a aconseguir aquesta estètica.
  • Sobresaturació : Les imatges sobresaturades tendeixen a sentir-se hiperrealistes o realçades. Donen la impressió d’artificialitat i poden resultar molt sorprenents quan s’utilitzen amb eficàcia.
  • Subsaturació : La insaturació de vegades es pot utilitzar de manera selectiva per ressaltar alguns aspectes de la vostra imatge. Escollir àrees o colors específics per saturar-los mentre la resta de la imatge està insaturada pot ajudar a dirigir l’ull de l’espectador cap als elements de la imatge que voleu destacar.

Converteix-te en un millor fotògraf amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres de fotografia, inclosos Jimmy Chin, Annie Leibovitz i molt més.