La barreja de còmics i novel·les gràfiques pot semblar un simple error, però els termes novel·la gràfica i còmic no són sinònims. Tot i que tots dos formats presenten contes basats en la il·lustració, tenen distincions que revelen diferències substancials.
Vés a la secció
- Què és una novel·la gràfica?
- Quines són les característiques d'una novel·la gràfica?
- 7 Novel·les gràfiques clàssiques
- Què és un còmic?
- Quina diferència hi ha entre una novel·la gràfica i un còmic?
- Voleu ser millor escriptor?
- Més informació sobre MasterClass de Neil Gaiman
A la seva primera classe en línia, Neil Gaiman us ensenya com conjura idees noves, personatges convincents i mons de ficció vius.
Aprèn més
Què és una novel·la gràfica?
Una novel·la gràfica, com el seu nom indica, és una novel·la que explica una història completa a través d’il·lustracions. Una novel·la gràfica conté un principi, un mitjà i un final. Una novel·la gràfica oferirà el tipus de resolució que s’espera d’una novel·la, encara que formi part d’una sèrie. Efectivament, això fa que una novel·la gràfica sigui més llarga i substancial que un còmic, que és un fragment serialitzat d’una narració més gran.
Quines són les característiques d'una novel·la gràfica?
Les novel·les gràfiques comparteixen totes les característiques clau de les novel·les tradicionals. Això inclou:
- Un principi clar, mitjà i final
- Una narració central (o història A) complementada amb històries B. opcionals
- Desenvolupament de personatges i viatges personals
- Missatgeria temàtica
- Diàleg i narració precisos i acuradament considerats
La distinció òbvia entre les novel·les gràfiques i les novel·les basades en text és que les novel·les gràfiques permeten que les seves imatges facin la gran majoria de la narració, amb bombolles de diàleg i quadres de narració per ajudar a elaborar la història.
7 Novel·les gràfiques clàssiques
Les novel·les gràfiques van començar a guanyar força en els cercles literaris a finals del segle XX i continuen florint fins ben entrat el segle XXI. Aquí hi ha alguns llibres emblemàtics del gènere:
- ratolí per Art Spiegelman
- Watchmen per Alan Moore i Dave Gibbons
- Món fantasma i Ice Haven de Daniel Clowes
- Daddy's Girl per Debbie Drechsler
- El diari d’una adolescent de Phoebe Gloeckner
- 100 bales de Brian Azzarello i Eduardo Risso
- Locke i Key de Joe Hill i Gabriel Rodriguez
Què és un còmic?
Un còmic és un fragment d’una narració serialitzada més gran que s’explica a través de la il·lustració. Entre els editors de còmics famosos hi ha Archie Comics, Marvel Comics i DC Comics. Des de mitjans del segle XX fins a l’actualitat, aquestes editorials i altres empreses similars han publicat còmics setmanalment o mensualment en forma de llibres o com a peces d’art seqüencial anomenades historietes, que es publiquen a revistes o diaris. Aquests còmics contenen fragments de narratives de llarga durada que poden durar anys o fins i tot dècades.
com crear un assaig fotogràfic
Algunes de les sèries de còmics nord-americanes més famoses inclouen:
- Superman
- Batman
- El sorprenent home aranya
- Dona maravellosa
- Archie
- L’increïble Hulk
- Els X-Men
- Els Quatre Fantàstics
- El Sandman
Quina diferència hi ha entre una novel·la gràfica i un còmic?
Tot i que un lector sense formació pot no ser capaç de discernir una novel·la gràfica d’un còmic, els fans dels dos gèneres no haurien de tenir problemes per fer-ho. Com a norma general:
- Les novel·les gràfiques són més llargues que els còmics.
- Les novel·les gràfiques cobreixen una àmplia gamma de gèneres i temes. Els còmics també poden ser, però els temes sovint s’associen o s’expliquen a través de la lent de superherois o realitats realitzades.
- Les novel·les gràfiques contenen narracions completes, siguin o no part d’una sèrie més gran.
- Els còmics contenen fragments de narracions serialitzades. Pot ser difícil llegir un còmic si no heu llegit el còmic que apareix directament abans de la sèrie.
- Tant els còmics com les novel·les gràfiques poden contenir personatges complexos amb històries detallades i conflictes interns.
- Els còmics es produeixen amb més freqüència que les novel·les gràfiques, que sovint arriben amb una programació setmanal o mensual.
La il·lustració d’estil còmic també és popular en altres països. Per exemple, l’anime i el manga, ambdós originats al Japó, són populars a tot el món. L’anime és més anàleg als còmics, mentre que el Manga s’alinea més amb les novel·les gràfiques. Itàlia és un altre país que produeix còmics, anomenat còmics , que es tradueixen i s’exporten a tot el món.
Classe magistral
Suggerit per a vosaltres
Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.
Neil GaimanEnsenya l’art d’explicar històries
Més informació James PattersonEnsenya a escriure
com matar el motlle blanc a la fustaMés informació Aaron Sorkin
Ensenya guió
Més informació Shonda RhimesEnsenya escriptura per a televisió
Aprèn mésVoleu ser millor escriptor?
Tant si esteu creant una història com a exercici artístic com si voleu cridar l’atenció de les editorials, fer còmics és un procés iteratiu i col·laboratiu. Autor guardonat de El Sandman La sèrie Neil Gaiman porta dècades perfeccionant el seu ofici per escriure còmics. A la MasterClass de Neil Gaiman sobre l’art d’explicar històries, comparteix tot el que ha après sobre com fer un còmic, inclosa la inspiració, el dibuix de plafons i la col·laboració amb altres creatius.
Voleu convertir-vos en un escriptor millor? La membresia anual de MasterClass ofereix lliçons exclusives de vídeo sobre trama, desenvolupament de personatges, creació de suspens i molt més, tot impartit per mestres literaris, inclosos Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood, David Baldacci i molt més.
Articles D'Interès
