Guia del realisme: 5 artistes i obres d'art realistes famoses

El realisme és un moviment artístic establert a la França del segle XIX per pintors com Gustave Coubert, Jean-François Millet i Honoré Daumier. El moviment emfatitzava una atenció precisa als detalls naturals i arenosos de la vida de la classe treballadora.

Vés a la secció

• Què és el realisme a l’art?
• Una breu història del realisme a l’art
• 5 artistes i obres d'art realistes famoses
• Esteu a punt per aprofitar les vostres habilitats artístiques?
• Més informació sobre la MasterClass de Jeff Koons

Jeff Koons us ensenya com el color, l’escala, la forma i molt més us poden ajudar a canalitzar la vostra creativitat i a crear l’art que hi ha.

Què és el realisme a l’art?

El realisme va ser un moviment artístic del segle XIX durant el qual els artistes van intentar representar temes quotidians i gent normal amb molta atenció als detalls realistes i naturals. El realisme va néixer del romanticisme, un moviment intel·lectual i artístic que va dominar l’art occidental al segle XVIII. Els artistes de l’època romàntica produïen pintures molt detallades que normalment se centraven en l’emoció d’una escena. El realisme pretenia utilitzar les mateixes tècniques de pintura detallades per elevar les figures de la classe treballadora i mostrar la vida quotidiana.

Els primers realistes van pintar escenes del món que els envoltava: agricultors, jornalers, animals de corral i carreteres eren representats tal com semblaven i actuaven a la vida real. Artistes com Honoré Daumier van afegir comentaris socials al seu treball centrant-se en les divisions socials i econòmiques entre les classes altes i baixes.

Una breu història del realisme a l’art

La història de l’art assenyala la França de mitjan segle XIX com a bressol del moviment realista i Gustave Courbet com el seu primer practicant. Aquí teniu una breu visió històrica del realisme:

• Courbet posa les bases . Els llenços de bodegó a gran escala de Courbet representaven treballadors i altres figures de la classe treballadora en les activitats quotidianes, però amb el mateix abast i amplitud que les pintures religioses del moviment romàntic. Courbet va animar altres artistes a adoptar un enfocament similar al seu treball, i les pintures de Jean-François Millet, Rosa Bonheur i Édouard Manet van contribuir a canviar l’èmfasi de la pintura del romanticisme al realisme.
• El realisme és internacional . L’impacte del realisme es va estendre més enllà de les fronteres de França a artistes d’altres parts del món, especialment als Estats Units. Els artistes Winslow Homer i Thomas Eakins van ser un dels principals defensors del realisme americà durant el segle XIX. Les pintures poc sentimentals i tranquil·lament impactants d’Edward Hopper i les reproduccions molt detallades de la vida als barris més empobrits de Nova York per part d’artistes de l’Escola Ashcan continuen la tradició realista al segle XX. A més del moviment realista nord-americà, el realisme va florir en les pintures d'Ilya Repin, que era considerada àmpliament com una de les artistes més influents d'Ucraïna.
• El realisme influeix en altres moviments artístics . A més d’influir en els artistes, el realisme va estar lligat al desenvolupament de l’impressionisme a França durant la dècada de 1860. Igual que el realisme, l’impressionisme i els seus defensors —Claude Monet, John Constable, Jean-Baptiste-Camille Corot— van intentar captar moments extrets de la vida quotidiana, centrant-se en la interpretació més que en els detalls exactes. Podeu trobar els principis del realisme en moviments artístics del segle XX com fotorealisme i l’hiperrealisme, que utilitza la fotografia i els mitjans mecànics per crear reproduccions encara més detallades i exactes d’escenes de la vida quotidiana.

5 artistes i obres d'art realistes famoses

Diversos artistes francesos del segle XIX van ajudar a establir les bases del realisme amb les seves pintures. Entre les figures i obres d'art significatives del moviment hi havia:

1. Gustave Courbet : Un disgust per la gran opulència del romanticisme va portar Courbet a centrar les seves obres a gran escala en obrers i altres treballadors i, al seu torn, va ajudar a establir les bases del moviment realista. La seva pintura Els trencadors de pedra (1849-50) presentaven treballadors amb la cara apartada de l'espectador, treballant amb roba bruta per crear grava per a una carretera, mentre Un enterrament a Ornans (1849–50) representava una simple escena funerària sense cap mena de reverència o religió del romanticisme.
2. Jean-Francois Millet : Millet va replicar la vida obrera en la seva obra. La seva pintura de 1848 El Winnower representa un treballador amb la mateixa alçada i art per a temes més grans del romanticisme i l'art alt. The Gleaners se centra en l'habilitat física que requereixen tres dones que treballen en un camp de blat. A més d’ajudar a establir el moviment realista, Millet va ser cofundador de l’escola Barbizon, un grup de pintors que intentaven representar la bellesa simple del paisatge al voltant del mateix poble francès.
3. Honoré Daumier : Daumier va ser un gravador i pintor les caricatures del qual van plasmar les diferències socials, polítiques i econòmiques entre les classes altes i baixes de la ciutat i van cridar l’atenció sobre les difícils condicions en què vivien molts ciutadans francesos. L’obra del pintor francès podria ser brutalment franca: la seva obra de 1834 Rue Transnonain, 15 d’abril de 1834 , va mostrar les conseqüències d'un motí a París, en què les tropes governamentals van llançar les seves armes a persones innocents que eren a la recerca d'un sospitós. L’obra de Daumier influiria en una branca d’art realista anomenada realisme social, que va florir als Estats Units als segles XIX i XX.
4. Rosa Felicitat : Una de les pintores realistes femenines més assolides del segle XIX, les imatges d’animals de Bonheur trobaven la bellesa de la vida tosca als camps i les granges de França. La seva obra de 1848 Llaurar al Nivernais va representar un equip de bous com a criatures majestuoses i va guanyar el primer premi al Saló Francès aquell any.
5. Edward Hopper : Sens dubte, la figura més famosa del realisme americà, les pintures de Hopper emfatitzaven la quietud, el despreniment i la distància. La seva pintura de 1942 Nighthawks , que espia els patrons i el personal en un sopar nocturn, es troba entre les pintures d’art nord-americanes més reconegudes.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

Ensenya art i creativitat

Ensenya a escriure

Ensenya l'art de la interpretació

Ensenya fotografia

Esteu a punt per aprofitar les vostres habilitats artístiques?

Agafa el Membres anuals de MasterClass i descobreix les profunditats de la teva creativitat amb l’ajut de Jeff Koons, el prolífic (i bancable) artista modern conegut per les seves escultures d’animals amb globus de colors dolços. Les exclusives lliçons de vídeo de Jeff us ensenyaran a precisar la vostra iconografia personal, a utilitzar el color i l’escala, a explorar la bellesa dels objectes quotidians i molt més.