Principal Música Jazz d’avantguarda: guia d’història del jazz d’avantguarda

Jazz d’avantguarda: guia d’història del jazz d’avantguarda

A causa de l'èmfasi del jazz en les idees harmòniques progressives, la improvisació i l'estructura no tradicional, l'avantguarda musical sovint s'ha creuat amb la música jazz.

Vés a la secció


Herbie Hancock ensenya jazz Herbie Hancock ensenya jazz

Apreneu a improvisar, compondre i desenvolupar el vostre propi so en 25 lliçons de vídeo.



Aprèn més

Què és el jazz d’avantguarda?

El jazz d’avantguarda és un gènere musical que empeny el jazz més enllà de les formes tradicionals de swing, bebop, hard bop i cool jazz . Els músics de jazz d’avantguarda són coneguts per adoptar la improvisació col·lectiva, els conceptes harmònics radicals i fins i tot l’atonalitat. Originari de mitjans de la dècada de 1950 i continuat fins als nostres dies, l’idioma avantguardista del jazz continua sent un component clau de l’escena jazzística en general.

Tant el jazz tradicional com la música clàssica del segle XX han influït en la música jazz d’avantguarda. Els seus proveïdors provenen dels més alts rangs de la música jazz, incloent llegendes de bebop i hard bop com John Coltrane, Alice Coltrane, Pharoah Sanders i Eric Dolphy. Altres van ser més experimentals des del principi, com els pioners del free jazz Ornette Coleman i Don Cherry. Gràcies a aquests primers pioners i als actuals intendents del jazz d'avantguarda com Anthony Braxton i John Zorn, el moviment ha mantingut una petita però dedicada base de practicants i mecenes.

Una breu història del jazz d’avantguarda

L’escena del jazz avantguardista es va formar a finals dels anys cinquanta quan músics de l’escena del jazz bebop i post-bop van començar a explorar i ampliar el potencial d’un quartet o quintet de jazz tradicional.



  • Primers dies : Alguns dels primers signes de l’angle avantguardista del jazz van aparèixer al disc del 1956 del pianista Cecil Taylor Jazz Advance . El disc respon a les formes tradicionals de cançons i als canvis d’acord, però la forma d’improvisació de Taylor deixa entreveure la música atonal i de dotze tons que emanaven de les sales de música clàssica de l’època.
  • Aparició del free jazz : La saxofonista Ornette Coleman va ajudar a obrir la porta que Taylor havia esquerdat. Amb el 1958 Alguna cosa més!!!! , Del 1959 La forma del jazz per venir , Anys 60 Free Jazz: Una improvisació col·lectiva , i la dècada de 1960 Canvi de segle , Coleman va introduir un gènere que es coneixeria com jazz lliure , una contrapart imprescindible del jazz d’avantguarda. Coleman va animar els seus companys de banda -el trompetista Don Cherry, el baixista Charlie Haden i el bateria Billy Higgins- a improvisar juntament amb una mínima consideració de l'estructura o els canvis d'acords estàndard.
  • Creixent popularitat : L’aproximació radical al jazz de Coleman va inspirar una legió de discos de lliure jazz i d’avantguarda als anys seixanta i setanta. Inclouen registres notables que van ajudar a definir el moviment Unitat espiritual (1964) de l'Albert Ayler Trio, Sortida a dinar! (1964) d'Eric Dolphy, Estructures d’unitat (1966) de Cecil Taylor, La màgia de Ju-Ju (1967) d'Archie Shepp i L’espai és el lloc (1972) del Sun Ra Arkestra. Durant aquest temps, el jazz d’avantguarda també va guanyar un aliat crucial en la llegenda del saxòfon John Coltrane, que va impulsar cada vegada més la música lliure i atonal al final de la seva carrera. En discos com Ascensió (1966) i Espai interestel·lar (1967), Coltrane va superar tots els límits del seu origen bebop i hard bop i va adoptar plenament les avantguardes.
  • Ascens de músics de Chicago : La ciutat de Nova York va ser la capital mundial del jazz fins al període avantguardista i es va mantenir així. Tot i això, Chicago també va demostrar ser una ciutat clau per al moviment, gràcies a l’Associació per a l’avanç dels músics creatius (AACM), que va arribar a la majoria d’edat als anys seixanta. Membres de l'AACM com Anthony Braxton, Roscoe Mitchell i Art Ensemble de Chicago van adoptar l'avantguarda des d'una perspectiva més formal, mostrant tanta influència de músics clàssics com Pierre Boulez com de grans del jazz com Charlie Parker. El poeta Amiri Baraka també va col·laborar amb l’AACM, convertint el col·lectiu en un consorci més holístic d’art i artistes negres.
  • Influència actual : En l’actualitat, l’escena del jazz avantguardista continua prosperant a la ciutat de Nova York gràcies a artistes com John Zorn, Henry Threadgill i Anthony Braxton. Molts artistes internacionals també han avançat la forma, incloent el saxofonista alemany Peter Brötzmann i el pianista japonès Yōsuke Yamashita.
Herbie Hancock ensenya Jazz Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country

3 Característiques del jazz d’avantguarda

Unes poques característiques estilístiques ajuden a definir la música jazz avantguardista.

  1. Rebuig de la tonalitat estàndard : Durant la majoria dels primers anys del jazz, el gènere es basava en interpretacions soltes de música tonal o música organitzada al voltant d’una nota central. Començant a la dècada de 1950 i explotant a la dècada de 1960, la música jazz avantguardista va rebutjar les fronteres tonals tradicionals i va empènyer cap a una harmonia no convencional i fins i tot una atonalitat.
  2. Improvisació col·lectiva : En molts conjunts de jazz d'avantguarda, els jugadors improvisen simultàniament en lloc de fer torns mentre altres jugadors compiten o donen suport a un solo.
  3. Inspiració de la música clàssica del segle XX : Compositors moderns de jazz d’avantguarda com Anthony Braxton i Henry Threadgill no només s’inspiren en titans del jazz com Duke Ellington i Miles Davis. També han seguit canals pioners de compositors clàssics del segle XX com Arnold Schoenberg, Pierre Boulez i Witold Lutoslawski, així com els compositors que van influir en aquells artistes clàssics, com J.S. Bach.

Voleu obtenir més informació sobre la música?

Converteix-te en un millor músic amb el Membres anuals de MasterClass . Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres musicals, com Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello i molt més.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.



Herbie Hancock

Ensenya jazz

Més informació Usher

Ensenya l'art de la interpretació

Més informació Christina Aguilera

Ensenya a cantar

Més informació Reba McEntire

Ensenya música country

Aprèn més